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domingo, 27 de diciembre de 2015

BALLET FEET EXERCISES

Svetlana Zajárova, bailarina rusa.


     No es un secreto que para dedicarse al ballet clásico es indispensable sentir pasión por la danza y el arte en sí. Sin embargo, el tiempo que un bailarín dedica al fortalecimiento y el moldeamiento de sus pies es un factor clave si se desea mejorar la técnica personal al bailar, pues se trata de partes del cuerpo cuya correcta utilización, en conjunto con otra serie de requerimientos, definirá gran parte de la calidad del artista. 
     A continuación se presentan varios ejercicios útiles para el trabajo de los pies de bailarín, específicamente del empeine y el arco.


Créditos:



sábado, 8 de febrero de 2014

TERCERA EDICIÓN DEL FESTIVAL ANUAL MUSA & AMIGOS

La tercera edición del Festival Anual Musa & Amigos se realizó el 01 y el 02 de febrero en el Anfiteatro del Sambil de Caracas - Venezuela -.

La academia de baile MUSA, dirigida por Rigoberto Hernández, fue la coordinadora de FAMA, un festival que les ofreció a los amantes de las artes escénicas la oportunidad de demostrar su talento y de ser el centro de atención. 

El 01 de febrero de 2014, por tan solo 220 bolívares fuertes, alrededor de 2000 personas disfrutaron las interpretaciones de distintos estudios y conjuntos de danza, como Arte y Glamour, MoVida, Fuera de Orden, Ímpetu y Pentagrama. El 02 de febrero se realizaron talleres artísticos con entrada libre. 

           En FAMA, varios profesionales en el mundo de la danza evaluaron las presentaciones de artistas de 12 años en adelante en ballet clásico, hip-hop, danza contemporánea, entre otros.

            A continuación, una entrevista con la bailarina participante de FAMA, Victoria Ramírez.


   
¡Sé libre, vive la danza y alcanza la FAMA!



domingo, 10 de noviembre de 2013

MARTHA GRAHAM: "LA PICASSO DE LA DANZA"

Martha Graham (1894-1991) es considerada la bailarina más importante del siglo XX. Su contribución dancística ha tenido una influencia tan grande en el baile moderno como Stravinsky en la música, Frank Lloyd Wright en la arquitectura y Picasso en el arte moderno. Por eso, la llaman “La Picasso de la danza”.
Como danzarina, coreógrafa y maestra de baile, Graham desarrolló un lenguaje artístico que expresa emociones humanas de una manera muy diferente al ballet clásico: se aleja de la fluidez, se concentra en las cualidades de “contraer” y “soltar” y los movimientos angulares representan los sentimientos más fuertes.
Formada en la escuela de danza Denishawn de Los Ángeles, donde tuvo como profesores a Ted Shawn y Ruth Saint Denis. En 1923, se trasladó a Nueva York e intervino en diversas producciones de Broadway. En 1926, fundó su propia compañía.
Su peculiar línea de baile de movimientos severos y angulosos causó al principio rechazo, pero su fuerte expresividad le dio pronto seguidores incondicionales.
A partir de 1934, Graham se sirvió de música especialmente compuesta para ella al preparar sus coreografías.
Junto a Carta al mundo (1940), inspirada en la vida y obra de la poetisa estadounidense Emily Dickinson, de los años cuarenta, destacan Viaje nocturno (1948) y Primavera apalache (1944), dos coreografías que serían llevadas a la gran pantalla.
Retirada como bailarina en 1970, continuó su con pasión como coreógrafa; todavía en 1984, con noventa años de edad, preparó La consagración de la primavera de Stravinski. En 1973, se publicó Notas de Martha Graham: obra que ofrece un testimonio sobre la inspiración de sus más de ciento ochenta trabajos.
Hoy en día la técnica de Martha Graham es uno de los principales fundamentos de la danza moderna. La Compañía de baile Martha Graham es la más antigua de Estados Unidos.



          Lamentation - Martha Graham


           
            Snow on the Mesa by Robert Wilson - The Martha Graham Dance Company




En colaboración con la bailarina Valentina Tuminello.




martes, 29 de octubre de 2013

"DON QUIJOTE" - BALLET TERESA CARREÑO

      Luego de casi una década, se reestrenó el ballet en tres actos Don Quijote bajo el techo del majestuoso Teatro Teresa Carreño – Caracas, Venzuela –. El tan ansiado retorno tomó lugar los pasados 18, 19 y 20 de octubre en la Sala Ríos Reyna.

      Ante la dirección artística de Laura Fiorucci y bajo la batuta del director de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas, Rodolfo Saglimbeni, el Ballet del Teresa Carreño junto con el Ballet de Santiago de Chile, el Ballet Nuevo Mundo de Caracas, la Fundación Ballet de las Américas – Caracas, Venezuela – y distintos artistas invitados, el evento se llevó a cabo con tal excelencia que ocasionó gigantescas ovaciones por parte de la audiencia.

      El ballet comienza con las alucinaciones y la búsqueda de aventuras de caballería de Don Quijote, el cual, se ve acompañado de su fiel y ocurrente escudero Sancho Panza. Además, se aprecia el amor imposible entre el barbero Basilio y la joven Kitri, quien se encuentra siendo obligada por su padre a casarse con el rico del pueblo: Gamache. Hadas, gitanos y molinos acompañan las entretenidas danzas presentadas durante el espectáculo.

      Reviva, a continuación, los mejores momentos de la función – 19 de octubre de 2013 –.

I ACTOI ACTOI ACTOI ACTOI ACTOI ACTO
I ACTOI ACTOI ACTOI ACTOI ACTOI ACTO
I ACTOI ACTOI ACTOII ACTOII ACTOII ACTO
II ACTOIII ACTOIII ACTOIII ACTOIII ACTOIII ACTO
"Don Quijote", un álbum en Flickr.


FOTOGRAFÍA: ANAKARINA FAJARDO.


      Entérese de más:
-          - Twitter: @teresacarreno.
-          - Facebook: Teatro Teresa Carreño.
  - Canal de Youtube: fundacionttc.



domingo, 13 de octubre de 2013

FIRMA, LA AUTORA

– ¿Cómo te describirías a ti misma?, ¿qué le contarías a la gente sobre tu vida? – eran las preguntas que constantemente llegaban a mí; yo solo los observaba con una mirada de total extrañeza. ¿Por qué razón mostraban tanto interés?

 Nunca supe qué debía responder ante cuestionamientos tan directos; solo era una niñita que jugaba a ser actriz y que amaba bailar en un teatro.

   Mis días se resumían en las carreras de un partido de básquet; en la humedad de una competencia de nado; y, por supuesto, en aquellas lecciones de ballet. Sí, así fue.     

     Mi temor hacia las mariposas se intensificó con el tiempo, al igual que mi peculiar obsesión con la buena ortografía. Mi fascinación por la música clásica hacía que cada clase de danza durara lo que un parpadeo.

   Cuando llegó el momento, comenzaron mis estudios de Comunicación Social: deseaba convertirme en una exitosa profesional y escribir un libro algún día. Esta nueva etapa de mi vida trajo consigo distintas experiencias y me regaló la oportunidad de hacer más amistades.

   La atracción hacia la fotografía de bailarines saltando y girando en escena aumentó mi pasión y me convirtió en la autora de mi propio blog dedicado al arte del ballet. La cultura francesa empezó a captar mi atención, por lo que participé en un curso del lenguaje del amor.

– ¿Cómo te describirías a ti misma?, ¿qué le contarías a la gente sobre tu vida? – eran las preguntas que constantemente llegaban a mí.

– La historia aún está siendo escrita – contesté.



Firma, la autora,
Anakarina Fajardo.






Visite mi sitio web y conozca más acerca de mis proyectos con tan solo un click en la imagen superior.



martes, 17 de septiembre de 2013

EL BALLET RUSO LLEGÓ A VENEZUELA

      El prestigioso talento ruso maravilló a los amantes de la danza en Caracas: estos 14 y 15 de septiembre, la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño - Caracas, Venezuela - fue testigo de gigantescas ovaciones durante la Gala de Estrellas del Ballet Ruso.
      La excelencia y la pulcritud características del Ballet Ruso poseen el renombre superior en el universo artístico del baile: millones de personas alrededor del mundo se han extasiado con sus magníficas producciones desde el año 1907, cuando el empresario ruso Sergéi Diágilev creó la célebre compañía Ballets Russes con los integrantes más resaltantes del Ballet Imperial del Teatro Mariinski - San Petersburgo -.
      En esta ocasión, los solistas y los primeros bailarines de los teatros rusos más acreditados internacionalmente viajaron miles de kilómetros para ser partícipes de un asombroso espectáculo que, durante solo dos días, deleitó a casi 6000 espectadores en la ciudad capital. Los bailarines de los teatros Bolshoi - Moscú - y Mariinski - San Petersburgo - fueron solo algunos de los artistas presentes en este evento; a continuación, una lista detallada de los protagonistas de la gala:
      Entre las coreografías más resaltantes y elogiadas por la audiencia se encontraron el pas de deux del ballet El Corsairo, el adagio del ballet Espartaco, el fragmento del ballet Arroyo Claro, La Melodía, El Violonchelo, el tango del ballet La Edad de Oro, La Despedida y el pas de deux del ballet Don Quijote. 

         Seguidamente, se presentan algunas fotografías de la gala.


Pas de Deux de Diana y Acteón del ballet "Esmeralda"Adagio del ballet "Espartaco"Adagio del ballet "Espartaco"Adagio del ballet "Espartaco"Adagio del ballet "Romeo y Julieta"Fragmento del ballet "Arroyo Claro"
"La Melodía""La Melodía""La Melodía""La Melodía"Fragmento del ballet "La lluvia"Pas de Deux de Diana y Acteón del ballet "Esmeralda"
Pas de Deux de Diana y Acteón del ballet "Esmeralda"Variación de Acteón del ballet "Esmeralda"Variación de Diana del ballet "Esmeralda"Variación de Diana del ballet "Esmeralda"Pas de Deux de Diana y Acteón del ballet "Esmeralda""El Talismán"
"El Talismán""El Talismán""El Talismán"Tango del ballet "La Edad de Oro"Tango del ballet "La Edad de Oro"Tango del ballet "La Edad de Oro"


Para más información acerca de futuros eventos: Teatro Teresa Carreño.



FOTOGRAFÍA: ANAKARINA FAJARDO.